Du rouge, du noir, d’la scratch, du trash, du pas fin pis du pas beau, d’la tristesse sur fond d’ennui, mais avec un p’tit quèque chose qui t’titille l’œil, pis qu’y fait qu’tu y r’viens toé tou.

Louis-Charles Arguin qui triture l’homme dans son conditionnement, Alicia Burton qui plane plus haut qu’elle-même dans un imaginaire déjanté et Clément Drolet aka clemz, toujours aussi empêtré dans une surcharge visuello-trash vous annonce que c’est déjà la fin de l’exposition qui les représentaient au Boquébière.

Veuillez noter que le collectif reprendra toiles, collages et matériaux de rénovations pour un avenir meilleur ce vendredi 13 novembre.

Vous n’avez pas eu le temps de visiter l’expo? Qu’à cela ne tienne, je vous invite à assister au décrochage de ce trio d’enfer. La date ultime à retenir c’est ce vendredi 13 novembre où vous êtes cordialement invité à ce 5 à 7 de décrochage. Restez simple car ça le sera! Dégustation de bière fait maison et offerte généreusement par l’hôte de l’exposition, que je tiens à remercier. Alors, d’ici là portez-vous bien! L’événement se déroulera au 50, rue Wellington Nord [ Face au théâtre Granada ] sur les heures d’ouverture du Boquébière.

Tout comme la digestion qui est un «work in progress», je vous propose de me suivre dans cette nouvelle série intitulée l'ART SE MANGE CRU!! Où cela va me mener je n’en ai aucune idée. Voilà l’essence du projet, une série de créations spontanées, explosives, impulsives. J’entreprends cette série tout en entreprenant la lecture de «de l’art cuit à l’art cru, aux sources de la création» par feu Henri Barras.

«Est ‘‘crue’’ toute œuvre née de l’impulsion de la nécessité absolue qui pousse un individu à faire l’art, sans autre mobile que celui de s’exprime. Le mot ramène la création à son point central en l’homme, générateur de vie. Le cru en art est le mouvement de l’âme que rien ne vient entraver.»

Voilà ce que je veux explorer, voir où cela va m’amener. Une création libre, audacieuse et spontanée. N’est-ce pas dans le simple geste créateur que l’on trouve souvent sa propre démarche artistique? À moi de juger…

Dernièrement je me suis procuré un scanner à négatif, vous en ai-je déjà entretenu? Bon, anyway au pire ce sera un refresh! Donc, je disais que je m'étais procuré cette magnifique et Ô combien génial petit appareil électronique.

Avec ce truc j'ai pu ressortir ma machine de guerre nommée le F90X de Nikon et arpenter les rues de ma ville d'adoption soit Sherby-city-baby. C'est ainsi que j'ai repris mon grand angle, lentille extraordinaire qui s'était retrouvée reléguée aux oubliette depuis la venue de la photographie numérique, et faire une petite virée dans les rues et ruelles de SherbyTown.

Alors, je vous partage le résultat de cette réconciliation ou plutôt retrouvaille... Le côté sépia vient d'une erreur de réglage du scanner. Au lieu d'activer la fonction négatif noir et blanc, je l'ai laissé à négatif, alors le résultat provient d'un scan d'un négatif  noir & blanc C-41, qui est de base un négatif couleur.

C'est fou les résultats que l'on obtient à partir d'erreur! Vive l'aléatoire, l'imparfait et l'improvisation!

Pour en voir plus, suivez le lien sur ma galerie Flickr en cliquant sur l'image

Aujourd’hui je vous annonce que je quitte Zone Art, eh oui la vie m’amène vers un autre chemin. C’est que je vais assumer la direction de la Maison des arts et de la culture de Brompton au courant de l’année qui s’en vient. Josianne Bolduc, l’actuelle directrice va prendre un congé de maternité et c’est moi qui ai été désigné pour veiller au bon fonctionnement de la Maison des arts et de la culture de Brompton.

Je suis très heureux de cette reconnaissance et aussi je me sens très privilégié de pouvoir m’épanouir et évoluer dans mon domaine, soit les arts et la culture. Ceci étant dit, c’est avec fierté que je quitte Zone Art, je crois que le projet est bien sur les rails et que nous avons acquis une certaine crédibilité et un respect de la part du milieu. Donc, c’est en toute confiance que je quitte mes fonctions de chargé de projet au sein de Zone Art.

Cette décision ne fut pas des plus facile car les portes s’ouvre toute grande pour Zone Art et j’avais la chance de contribuer et d’être au cœur de l’épanouissement du projet, mais bon, une opportunité comme celle qui venait du côté de la Maison des arts et de la culture de Brompton demandais une bonne considération aussi. C’est une très belle expérience à vivre dans mon cheminement professionnel.

Alors voilà, c’est à partir du 6 octobre que je vais entrer officiellement en fonction pour la Maison des arts et de la culture de Brompton, évidemment je garderai un très bon contact avec Zone Art.

Donc, c’est à la barre de la Maison des arts et de la culture de Brompton que vous me verrai prochainement!

Hier en parcourant les rayons du libraire, je suis tombé sur cette couverture qui a accroché mon oeil immédiatement. L'allure vieillotte de ce bouquin me semblait presque sorti tout droit de la Russie communiste ou bien d'une vieille librairie Est-Allemande. Eh bien non, nenni comme on dit! Le sujet du livre date de la fin 40 mais l'auteur de la couverture est très actuel.

J'avais déjà lu Animal Farm par le passé et, selon mes maigres connaissances en la matière, je trouve que c'est une excellente satire politique pour les anars et apatrides en tout genre. Évidemment le regard est sombre, mais trop réel selon moi, bref, ce n'est pas dans le polito que je veux faire ce matin, mais tout simplement vous partager le merveilleux travail de cet artiste Shepard Fairey qui a su trouver le ton juste pour ce type de bouquin.